读创/深圳商报记者 梁瑛

拨气球改变展览空间，打游戏参与展品创作，或者仰头看建筑支架上的悲欢离合，或者低头看下水道里的蓝天白云，第四届深圳独立动画双年展以“动画”命名，事实上，作品早已超越动画的边界。

由华侨城创意文化园主办的第四届深圳独立动画双年展12月8日在深圳华侨城创意文化园C2展厅开幕。本届深圳独立动画双年展以“延展动画”为主题，从空间、时间及内容等多方向进行延展，不仅在内容上首设文献库，拓宽独立动画学术和研究的边界，在展览场地上，也首次设立分展场，以华侨城创意文化园C2展厅为主展场，辐射到雅昌艺术中心、B.Park绽放花园、補時·多余美術館、水演记等地，从华侨城到蛇口，此次展览引动一场席卷全城的动画艺术风暴。

 

影像艺术鼻祖白南准

将科技融入艺术的先驱 

来自韩国、德国、瑞士、美国、中国等地的七位国内外知名策展人、艺术家，共同打造了本届独立动画双年展的六大主题版块，从多个方面展现独立动画在全球的最新发展态势。围绕“延展动画”的主题，德国卡尔斯鲁厄国立设计学院、中国四川美术学院两家知名艺术高校，经过超过一年的教学实践，在本次展览上集中展示了两组不同的探索。即由德国策展人丹尼尔·弗兰克策划的“材料编码”和中国策展人唐勇策划的“雕塑动画：图像、媒介与现实风景”两个版块。

德国艺术家用一块石头模拟人的心跳，中国艺术家则把街头常见的卡通氦气球悬挂上光敏感应电子迎宾器，卡尔斯鲁厄国立设计学院8位艺术家的实体装置，通过计算机运算和四维投影，把当前复杂的世界变得可以感知触摸。而四川美院的艺术家则以跨媒介的方式创作，为观众带来非常的体验。

六大版块中特别引人注目的是由韩国白南准艺术中心馆长徐真锡策划的“影像拼贴-拾得影像-共享动态图像”版块，这一版块展出国际著名影像艺术家白南准具有历史代表性的作品，这也是白南准如此数量的作品在中国首次同时展出。作为影像艺术的鼻祖，白南准是将科技融入艺术领域的先驱之一，试图通过全球网络将自身与他人连接在一起。对他来说，技术不仅仅是达到目的的手段，而是建立连接的重要一环。这位艺术家于20世纪60年代末成为影像艺术的创始人，创造了“影像拼贴”的形式和概念。这个概念衍生出“拾得影像”，最终在数字化的21世纪演化成“共享动态影像”。从白南准的《全球常规》到徐冰的《蜻蜓之眼》，在此次展览中，观众可以通过艺术作品，完整地了解影像艺术发展的这段重要历史。

影像装置游戏展映

展现独立动画全生态

除了传统的观看，本次展览也是一次可以“玩”的展览。来自中国香港的青年策展人杨静策划的“游戏共生”版块，邀请了跨媒体艺术家、游戏设计师、游戏研究学者和其他在游戏中生存的人，共同展示一场实验、幻想、审视游戏的生命和生命的游戏。

在触手可及的未来，电子游戏已然变成部分人类生存的方式。包括弗布莱特工作室、帕崔克·勒谬、卡乐·博登、陈星汉在内近20个著名艺术家团体和个人携同他们的游戏作品参与本次双年展。游戏爱好者们，完全可以亲自上场，参与一场独特的网络搏杀。

来自美国和瑞士的策展人容思玉，带来了青年艺术家奥古斯丁·雷伯特斯受本届深圳独立动画双年展委托所作的新作品——《蒙上你的影子》。这件多频道沉浸式装置，融合了灯光工程、绘画、摄影、雕塑和噪音等媒介，将观众置于一个充满诗意张力、愁闷、幽暗和可供人思考人类境况的世界中，创造出宛如癫疯状态的体验，借此比拟21世纪的社会现状。作品所使用的定格动画技术，亦创造出一个令人晕眩的境域，让观众在现实和梦魇中游移。 

逾二十场公教活动

贯穿双年展全程 

特别值得一提的是，本次双年展，公众可以参与的活动特别丰富。作为第四届深圳独立动画双年展的主要构成之一，“推荐展映”单元依然值得关注。该单元由独立策展人曹恺先生和中国当代动画艺术资料馆执行馆长薛峰教授共同策展，并邀约了内地及港澳台地区十多位动画艺术领域的专家学者、艺术家作为作品提名人。本单元作品通过公开征集和提名人推荐两种方式取得，经过两个月的征集，共收到来自中国内地、香港、澳门、台湾、美国、法国等国家和地区短片约140余部，最终评选入围作品68部，这些作品在双年展放映之后，将开启全国学院巡展计划。

此外，双年展还设置了丰富多元的公教活动，包括策展人及艺术家讲座、学术研讨会、作品导览、独立动画作品展映及对谈等逾二十场，亦将贯穿整个双年展。