读创/深圳商报记者 梁瑛

炎炎夏日，现代深圳吹来六朝古风。7月17日，“从董其昌到傅抱石——金陵绘画四百年特展”在何香凝美术馆开展。展览展出南京博物院藏明清及近现代名家名作，从十六、十七世纪的董其昌、龚贤、吴彬，到近现代的傅抱石、钱松喦、宋文治，五十余位艺术家的180幅经典作品，为观众徐徐展开一幅金陵地域绵延数百年的画史图卷。

此次展览为何香凝美术馆与南京博物院合作举办关于“地域画史”研究系列专题展，同时也是南京博物院馆藏作品最大规模的一次来深展出。

2020年、2021年，何香凝美术馆与南京博物院共同举办了《家在娄水边——从“四王”到近代娄东专题展》及《领异标新——“扬州八怪”与扬州三百年绘画特展》，系统梳理了“娄东画派”、扬州地域绘画的整体面貌。此次展览是两大机构的第三次合作。众多重磅展品集中呈现，展览还未开幕，公众号上已经留下大量“期待”的留言。展览开幕当天，展览策展人——南京博物院研究馆员、中国美术家协会美术理论委员会委员万新华和何香凝美术馆典藏研究部副主任易东华为观众进行了专业导览。

△策展人导览

此次展览以“金陵前贤”“金陵八家”“金陵别样”“金陵余绪”“其命维新”五个单元呈现江南画坛盛景，展期将持续至10月12日。

作为中国绘画史上“文人画”理论的奠基者，董其昌的创作，成为后世300年，文人画追求意境的典范。此次展览就从董其昌开端。摆在展厅C位的是董其昌45岁时创作的长卷《山水图》，此作流转于诸多收藏大家之手，留下众多名家题跋，堪称经典，连大鉴赏家、收藏家吴湖帆都说它是独一无二的稀世珍宝。

同展厅的另一件长卷作品出自晚明人物“变形主义画风”和“复兴北宋经典山水画风”的主要倡导者和领导者之一吴彬，这件《岷江揽胜图》移步换景，徐徐推进，呈现出一种古朴奇趣的效果。值得一提的是，2020年吴彬的另一幅长卷《十面灵璧图卷》以4.46亿元人民币落槌，至今还保持着中国古代书画的最高拍卖记录。

△董其昌《仿黄公望山水图》

△龚贤《茅舍树木图》

此次展览呈现的展品涵盖众多一级、二级的古代艺术精品，如董其昌、龚贤、樊圻、蔡泽、高岑、邹喆、魏之璜、魏之克、髡残、程正揆、程邃、张风等四十多位，集中呈现了16-17世纪金陵画坛盛貌。艺术家们流连于山川草木间，沉醉在故国情思中，舞文弄墨，赋诗作画，虽然艺术风格不尽一致，既有“南宗”“吴门文氏”的清雅，也有“院体”的谨严富丽，亦有山野的逸趣，或文人画家，或职业画家，或半文人半职业画家，多种艺术思潮交相辉映，各派画家过往相从，他们共同的文化追求、切磋交流，相仿的审美趣味代表着当时金陵画坛一种较为普遍的艺术倾向，呈现出丰富多彩的多元化局面。

△高岑《山楼登眺图》

△杨文骢《雁荡八景图册》

作为“金陵八家”之首，龚贤别具一格的创作正展现了这一时期，金陵绘画的创新风貌，其既不同于南宗的平淡，又不同于北宗的严谨，今天看来，却颇具现代意味。展览中呈现的《千岩万壑图》和《夏山过雨图》都是他的代表作品。

△傅抱石《山居图轴》

△宋文治《 拟巨然笔意图》

△亚明《游赤壁图》

展览的最后一个部分，以“新金陵画派”收尾。以傅抱石、钱松喦、张文俊、亚明、宋文治、魏紫熙等为主体的“江苏国画工作团”在上世纪60年代初，曾创造了跨越六省的二万三千里写生的壮举，呈现出新时代的笔墨语言。中国画改良运动的历史语境中，他们的作品所反映的“新旧变革”是中国画创作的“现代图式与绘画语言”的探索。其中傅抱石的《巴山夜雨图》、《擘阮图》、《毛泽东《沁园春·长沙》词意图》等，堪称经典。

此次展览由深圳市委宣传部指导、深圳市宣传文化基金支持，南京博物院与何香凝美术馆联合主办。与金陵厚重的历史、人文相比，仅有四十多年城市发展史的岭南深圳稍显“青春的稚嫩”。从青春深圳遥望古都金陵，在主办方看来，这恰是古典与现代的一种对话：从古典上下文理解当下的文化创新，也在当代的时空中看到古典的价值。

审读：孙世建